Das Befüllen des Sackes muss zum "Radfahren" werden... Dabei denkst du ja auch nicht die ganze Zeit "Trampeln, Trampeln, Trampeln" oder?
Diesen Automatismus bekommst du nur durch Üben...
Aufpusten muss immer dann sein, wenn der Sack zu wenig Luft hat, und am besten in dem Rythmus, in dem du weder Hyperventiliert noch an Sauerstoffmangel erstickst...

Der Sack wird immer aufgeblasen, wenn er (mehr oder weniger) leer ist. Die Entkopplung von Phrasen und Melodie war mir am Anfang auch sehr fremd, da ich noch viele direktgeblasene Instrumente spiele.

Das Blasen ist in sofern von Stück zu Stück unterschiedlich, weil es manchmal Töne gibt, die mehr Luft aus dem Sack lassen als andere. Aber wie AbHotten schon schreibt: Es wird wie Fahrradfahren ...

... der Ton sollte sich eigentlich gar nicht ändern wenn du den Sack befüllst, und zwar egal wann und an welchen Punkten..

Das erinnert mich an etwas mehr als ein Jahr zurück.
Mein erstes Bordunseminar. War das bisher anstrengenste.
Einfache Melodien spielen ging super, solange ich nicht nachpusten musste. Pusten und Spielen gleichzeitig ein Ding der Unmöglichkeit.

Damit kämpft am Anfang wohl jeder. Aber sobald man es mal raus hat ists wie die anderen schon erwähnt haben wie Fahrradfahren.

Aber was meinst du mit Hämmerchen?

Ich vermute ein Hämmerchen ist ein Hümmelchen mit Autocorret...

Auf die Gefahr hin, dass Dir meine Antwort überhaupt nicht gefallen wird...
Wenn Du das Instrument am Samstag bekommen hast, ist es VIEL zu früh, jetzt schon Melodien spielen zu wollen!
Dabei spielt es keine Rolle, ob die Melodien einfach sind, ob Du sie schon im Kopf hast (das ist ohnehin das Beste), ob Du die Griffweise schon seit Monaten auf einem Besenstiel geübt hast oder ob Du schon seit Jahren Blockflöte/Saxophon/wasauchimmer auf Weltklasseniveau spielst.
Es ist ein für Dich völlig neues Instrument, daher musst Du es vom Anfang her angehen. Die Koordination zwischen Pusten und Drücken in einem Rhythmus, der nichts mit dem Rhythmus der Musik zu tun hat, muss erlernt werden, dazu ist es äußerst (!) sinnvoll, dies zu Beginn separat zu üben, und zwar so lange, bis sich diese Koordination weitestgehend verselbständigt hat, sprich: Du Dich nicht mehr darauf konzentrieren musst.
Also solltest Du genau das tun, was Du in Deinem zweiten Satz geschrieben hast: "Bin gerade nur dabei, mich mit dem Instrument und dem Druck vertraut zu machen, um konstante Töne produzieren zu können." - das ist die richtige Angehensweise, aber auch NUR das - soll heißen, erstmal NUR einzelne Töne spielen, darauf horchen, ob der Ton als solcher "schön" klingt, oder kratzig, piepsig oder sonst irgendwie "nicht so ganz richtig", dann kann es sein, dass Du den richtigen Spieldruck noch nicht gefunden hast. Achte dabei auf den Füllungsgrad des Sackes - wenn es da eng wird, musst Du nachpusten, das sollte ruhig und effektiv geschehen. Also nicht alle paar Sekunden hektisch hineinpusten, aber auch nicht den Sack so weit leerspielen, dass der Ton abbricht. Es dauert einige Zeit, bis man herausfindet, wie weit man den Sack tatsächlich leerspielen kann, um ihn mit einem tiefen Atemzug wieder voll zu machen. Bei all dem soll der Ton möglichst stabil bleiben, das bringt mit sich, dass man im Moment des Nachpustens den Armdruck reduzieren muss. Wenn Du keinen Lehrer hast (wovon ich ausgehe), musst Du sehr kritisch Dir selbst gegenüber sein und sehr genau auf Dein Instrument hören.
Erst wenn die Technik des Pustens und Drückens problemlos funktioniert und Du nicht mehr Deine ganze Konzentration dafür aufwenden musst (ich würde dafür 4 - 6 Wochen einplanen, auch wenns langweilig erscheinen mag), solltest Du den nächsten Schritt gehen und mit einfachen, langsamen (!, Totus floreo ist nicht gerade langsam) Melodien beginnen.

Mein Tipp ist da im Allgemeinen Hameln oder der Bretonische Marsch, wie in Corvus Corax und früher auch InEx gespielt haben. Sehr schön langsam, so dass man auf jeden ton einzeln hören kann, aber dennoch schon eine Melodie. Aber auch damit darf man ruhig etwas warten, bis man eben den Druck ordentlich halten kann (und ganz abgesehen davon kann Bordun stimmen lernen auch nicht verkehrt sein )

@Rick: Das unterschreib ich. Hameln ist wirklich sauber auch rhythmisch gar nicht soo einfach, perfekt unter den ersten drei, vier Stücken aufgehoben - vielleicht am Anfang noch was anderes mit weniger Tonumfang, das ist aber eher eine Frage der musikalischen Vorerfahrung. Jedenfalls müssen meine Schüler da auch immer durch

Beste Grüße,

Alex

Für den Start hab ich Rabenballade und Pavane gehabt, wenig Tonumfang und doch recht witzig zu spielen..

Mein erstes Lied war der alt bekannte Traubenritt ein sehr schönes Lied , ich spiele es auch heute noch gerne

Pavanne war mein erster Spielversuch. Kling sowohl langsam als auch schneller gespielt gut.

da wird man auf Märkten auch schon mal für gehaun .. (oder beworfen.. ) ist quasi das "Lieblingsstück" der Tavernenbesitzer und Händler..

Tavernenbesitzer und Händler haben aber nicht zu bestimmen was gespielt wird und was nicht... Auch wenn sie es gern würden...

bis zu einem gewissen Level kann ich das schon verstehen das sie nicht an jedem Tag, jedes Wochenende die gleichen Stücke hören wollen =D
und: sie habe den Kaffee und das Bier/Met..=)

Da wären wir beim Thema "Tontrenner" und "Verzierungstechniken".
Um zwei gleiche Töne zu trennen gibt es mehrere Möglichkeiten. Die Erste wäre ein kurzer "Tap" mit dem Finger der nächsttieferen Note, aber nur so kurz dass es sich fast nicht wie eine Note sondern eben wie ein Trenner anhört. Die Zweite wäre ein "Cut", also ein kurzes Anlupfen des Ringfingers der Oberhand wenn du einen Ton der Unterhand trennen willst, oder des Zeigefingers der Oberhand wenn du einen Ton der Oberhand trennen willst.

PS: Das sind die im Irish Folk üblichen Bezeichnungen für die Trenner, ich glaube Thomas Zöller benutzt andere Bezeichnungen in seinem Marktsack-Lehrbuch.

PPS: Ich gehe bei den Trennern davon aus, dass du ein offen gegriffenes Hümmelchen in D-Dorischer Stimmung besitzt, und die klassischen Marktschlager spielen möchtest. Ggf. andere Voraussetzungen führen zwangsläufig zu anderen Vorschlägen!

Wenn es bei Dir in der Nähe keinen qualifizierten Lehrer gibt, solltest Du Dir zumindest ein geeignetes Lehrbuch besorgen und Kurse/Workshops besuchen.
Ein Forum wie dieses kann Tips und Anregungen geben, aber nicht von Grund auf das Spielen des Instruments erklären - zumal fast immer mehrere Möglichkeiten gibt.

Die "eingeschobenen Töne dazwischen" heißen im Deutschen "Vorschläge", im Englischen "Grace Notes", welcher Ton das jeweils genau ist, lässt sich nicht allgemeingültig sagen, es kann ein höherer wie auch ein tieferer Ton als der Melodieton sein.
Wir wissen noch nichts über Stimmung und Tonbelegung Deines Instruments, so dass ich nicht einmal weiß, wo bei Dir das D liegt, folglich ist es völlig unmöglich, Dir einen wirklich sinnvollen Rat zu geben.

Marktsackliteratur macht insofern nur bedingt Sinn, da diese auf die offene Griffweise zugeschnitten ist. Das mit der unterschiedlichen Stimmung musst du in Zukunft sowieso in kauf nehmen, deswegen würde ich mir an deiner Stelle gleich ein wenig Grundkenntnisse in Notenschrift und Transponieren aneignen. Das kann als Musiker nie schaden, eher im Gegenteil.

Guck dir mal den Boulanger an, der wird vermutlich deutlich hilfreicher sein als ein Marktsack-Leerbuch:

Dudelsack spielen von Bernd Boulanger